Discordia Cultural

El fin de semana pasado, la basílica de la Sagrada Familia celebró unas jornadas de puertas abiertas con 3000 invitaciones para 3000 afortunados. Y digo afortunados porque la misma mañana en la que se pusieron “a la venta”, se agotó más de la mitad de esas entradas gratuitas. La Sagrada Familia es uno de los edificios más impresionantes que existen, te guste el arte o no (hablo de manera objetiva), asombra a toda aquella persona que traspase sus puertas, algo que pude comprobar observando las reacciones de los visitantes que se concentraban a lo largo y ancho de las cinco naves del edificio. Pues bien, siendo una de las construcciones más espléndidas, y de las más visitadas en Barcelona, ¿por qué no se promueven más actividades de puertas abiertas para un acceso más amplio? En realidad yo misma me acabo de contestar antes de formular la pregunta: es uno de los edificios más visitado de la ciudad condal, y eso se paga. Iré por partes. Por un lado me parece bien que este

Robert Zemeckis ideó en 1989 (aunque la película transcurra en 1985) un futuro tecnológico para su 2015 en su segunda parte de Regreso al futuro . Bien, estamos en 2015, y precisamente hoy es 21 de octubre , la fecha exacta en la que Marty McFly viaja al futuro para solucionar un posible problema con su destino (evito spoilers por si aun hay alguien que no ha visto la película, que por otro lado es totalmente recomendable para ver cómo imaginaban nuestra actualidad en los 80). Al ser humano le encanta la imaginación, y nuestros antepasados siempre han fantaseado con el cómo sería la vida en el año 2000, y el cine ha sido una de las ramas que más lo ha hecho, junto con la literatura, claro. La ciencia ficción en el séptimo arte es uno de los géneros con más público; soñar una de las cosas que más nos gusta hacer, y el cine es una de las técnicas que más nos facilita proyectar nuestras fantasías. En esta película se muestran diferentes inventos que anticipaban nuestra tecnologí

¿Qué pasaría si de repente yo misma impulsara una campaña para que Picasso desapareciera de todos los museos del mundo sólo porque no me gusta? Pues es lo que se le ha ocurrido a Max Geller, quién ha impulsado este cometido en contra de Pierre-Auguste Renoir bajo el nombre Renoir sucks at painting . Odio a Renoir porque es el artista más sobrevalorado al este, al oeste, al norte y al sur del río Sena. Creo que en la vida real los árboles son bellos y que los globos oculares humanos transmiten fuerza emocional. Si de él dependiera, los árboles serían una colección de desagradables, serpenteantes líneas verdes y los globos oculares serían negro azabache como si hubieran sido pintados por engañabobos. En la vida real los árboles son bonitos: Renoir simplemente apesta pintando . Vamos a ver, siempre se ha dicho que “para gustos, los colores”, y el arte es subjetivo, claro que sí, y además este señor tiene derecho a que no le guste Renoir y a gritarlo a los cuatro vientos si quiere.

Parece que ha finalizado la huelga indefinida que los empleados de la National Gallery habían empezado hacía ya más de 100 días. Han llegado a un acuerdo en el que se “protegerá” a los empleados y en el que “existirá” un compromiso a través de una negociación por parte del nuevo director, Gabriele Finaldi. Entrecomillo todo esto porque no creo en este acuerdo, me cuesta mucho fiarme de la palabra de los que tienen el poder en estas grandes instituciones, y me da pena ver cómo el beneficio económico sigue siendo imprescindible para ellos. Si ya partimos de que la protesta se ha debido a la privatización de los servicios, me chirría que hayan llegado a un acuerdo en tan poco tiempo, y no por parte de los trabajadores, sino por parte de los directivos de la galería. Ojalá cumplan con su palabra y el servicio no se resienta, ya que está en juego la reputación de la pinacoteca. La subcontratación de los servicios en el ámbito de la cultura es algo típico desde hace varios años, y algo q

Pese a que los museos son, en gran medida, el continente de las obras de arte, cada vez más vemos cómo muchas de estas obras nos rodean continuamente, muchas veces pasando desapercibidas ante nuestros ojos. Los mass media nos bombardean con imágenes allá donde vayamos, siendo la publicidad su gran arma. Esto ya lo inició el Pop Art , buscando la manera de popularizar el arte y la cultura existente que de por sí ya estaba asociado al público elitista (lo que hoy denominaríamos “los enteradillos del arte”), para alejarla de ese contexto “culto” y acercarla a toda la sociedad, llegando a utilizar incluso la ironía. Sin embargo, hoy en día esto también ocurre, solo que de una manera que quizá pasa más desapercibida. A menudo nos encontramos con anuncios publicitarios que utilizan obras artísticas para vendernos un producto lácteo, como el yogur La Lechera , en el que aparece el famoso cuadro de Vermeer, o el reclamo de Dior , en el que aparece Charlize Theron desfilando por la Galería